Antman (2015)

La última película de la fase 2 del Universo Cinemático de Marvel es quizás el verdadero primer tiro al aire esperando a ver qué pasa, pues ya tuvimos a los favoritos del público, a los que si fallaban no importaban, y ahora siguen los que secundaron las más famosas etapas del catálogo casi infinito de héroes, tratando de hacerlos destacar pese a sus no tan destacadas historias; y con la que todo comienza es Antman, el controversial proyecto iniciado por el genial Edgar Wright y terminada siendo dirigida por Peyton Reed.
Meses después de lo ocurrido en Avengers 2, el Dr Henry Pym (Michael Douglas) reaparece en público pues teme a que un exalumno suyo (Corey Stoll) haya hallado la fórmula de rehacer su más famoso experimento, que es crear un minisoldado, anteriormente conocido como Antman; solo que como Pym ya está viejo, requiere de alguien más para frenar el experimento de su discípulo de apellido Cross, y ese alguien será un famoso ladrón llamado Scott Lang (Paul Rudd), quien deberá de dejar sus mañas de ladrón, no importa cuan bien intencionadas sean, para detener el proyecto de Cross de convertirse en la nueva arma llamada Yellow Jacket...
Sí, ese puede ser el bien resumido argumento, fácil y cerrado... ¿Qué se puede decir entonces de la película?
Comencemos con los contras: La partida de Wright sin duda se siente, pues pese a que en el guión y los diálogos su presencia es casi inminente, se siente inmediatamente sus ausencias y las "libertades" ejercidas por su sucesor; ¿cómo notar esto? cuando los chistes se sienten fluídos, como los diálogos de Luis (Michael Peña), o suceden secuencias de humor negro, como la conocida del trenecito, el estilo de Wright se ve más que presente; sin embargo hay unas cuantas bromas forzadas que realmente afectan a la trama general, por no mencionar igual las forzadas asociaciones con el resto del universo Marvel, que si Avengers dirigía hacia la fase 3, aquí bien podría mejor aprovecharse para las serie Agents of SHIELD y Agent Carter, ampliando el universo pasado más allá de lo sucedido en Capitán América 1 y la primera temporada de Carter.
Ahora los pros: Sí, primero que nada es la preservación de los gags wrightsianos. Pasando después a las secuencias de acción que Reed sabe resolver muy bien y no le pide nada a las más memorable secuencias marvel; y finalmente ese detalle de Ocean Eleven Barrio que Scott Lang tiene con su muchachada, que ayuda a sobrellevar la aparente forzada relación que desarrolla con su obvia chica preseleccionada, la futura Wasp (Evangeline Lilly). La película termina siendo divertida, sobre todo de que se vuelve Antman en adelante, pero sin destacar; no llega a ser del patrimonio de Wright, pero tampoco cae en la pésima producción como Iron Man 3 lo fue; al final es un buen blockbuster, más divertido que profundo, pero ayuda a llenar esa necesidad superfágica que el público actual parece tener.
Cerrando la reseña mencionando que el cast se completa con Anthony Mackie, Bobby Cannavale, TI Harris y Judy Greer, la cinta es entretenida, pero debe de verse como un capítulo más en el cada vez más extenso universo Marvel, y jamás debiera, como algunos lo han tratado de hacer, de compararse con joyas super cómicas como terminó siendo la exitosa Guardianes de la Galaxia.
Antman te divertirá pero tampoco es la máxima película de superhéroes que se haya filmado; pasa la prueba, pero queda lejos de la excelencia que talvez Wright hubiera podido plasmar...

Midnight in Paris (2011)

Luego de Vicky Cristina Barcelona, Woody Allen decide hacer de ésta, parte de un trilogía de Europa, que inciaría en la mencionada, continuaría en la que reseñamos ahora y concluiría con To Rome with Love. Y fue en ésta, la entega parisina, donde Allen tuvo su cumbre taquillera, talvez por incluir a Clive Owen en el protagónico, además de Rachel McAdams, Kathy Bates, Adrien Brody, Carla Bruni, Marion Cotillard, Kurt Fuller, Alison Pill, Tom Hiddleston, Lea Seydoux, Corey Stoll, entre otros, o talvez por incluir en su historia a Pablo Picasso, Salvador Dalí, Buñuel, Gertrube Stein, Ernest Hemingway, los Fitzgerald, Man Ray, Lautrec, Matisse, Gaugin y  Degas en un viaje por el tiempo iniciado solamente con la magia de Paris.
El escritor Gil Pender llega a Paris con su prometida Inez, quien es una pedante agringada que odia el trabajo y todo lo que Gil representa, así que el escritor decide vagar solo por la ciudad mientras Inez le zorrea a un pedante amigo suyo. En su vagancia, un carro llega a donde Gil a medianoche, y le invita a subir y acompañarles a una fiesta, y es ahí donde conociendo a los Fitzgerald, a Hemingway, entre otros, que se da cuenta de que viajó al Paris de los años 20, por lo que cada noche en su estadía francesa, visita los años 20 para volver a ese lugar que le hace feliz, y es ahí donde conoce a la amante de grandes como Picasso o Braque, y se enamoran, llegando a pasar tanto tiempo juntos que después viajan a fines del siglo XIX donde conocen a los impresionistas, y la francesa, Adriana, decide quedarse en aquella época, dejando a Gil con el dilema de quedarse en el siglo XIX, en los años 20, o en el presente con su desquiciable prometida.
Sin duda es una de las máximas joyas del newyorkino máximo, quizás la mejor de la última era, por su poética, por su surrealismo, por su fantasía, por su construcción, pues es una construcción preciosa de la que todos los que amamos el arte y la historia del mismo, nos gustaría formar parte; así que reinventando los sueños de tantos, Allen hace una maravillosa odisea transtemporal como talvez ni Back to the Future hubiera podido lograr, una innegable joya cinematográfica.