The Martian (2015)

Luego de Exodus, uno pensaría que Ridley Scott ya estaba pasado, y esas grandes glorias por las que le conocemos habían quedado muy atrás, por lo que al ir a ver la traducida como "Misión Rescate" uno iba sin expectativa y solo con la intención de pasar un rato saciado como un cinéfilo suele pasar y ya; sin embargo, a cada minuto que va pasando de la cinta Scott vuelve a sorprender, deleitar y hacer escuela como solo el gran cine de Hollywood puede lograr.

Estelarizada por Matt Damon como Mark Watney, la cinta se sitúa en un futuro no muy lejano, durante las primeras misiones colonizadoras a Marte; Watney forma parte de una tripulación conformada por Jessica Chastain, Michael Peña, Sebastian Stan, Kate Mara y Aksel Hennie, la cual se ve boicoteada por una tormenta marciana que hiere a Watney de tal manera que le dan por muerto y la nave tiene que partir sin él. Pero está vivo y ahora solo en un planeta despoblado y con cero expectativa de vida ¿o no? Watney logra encontrar una estación provisional, se cura, y a falta de suficientes provisiones, y gracias a sus conocimientos botánicos, el abandonado comienza a plantar papas, esperando que de uno a otro momento se enteren que está vivo y vayan a rescatarlo.

En la Tierra es Mackenzie Davis, una trabajadora de la NASA quien lo halla desde las proyecciones de los telescopios, y le avisa a Jeff Daniels, director de la NASA sobre esto, por lo que ahora un equipo conformado por Kristen Wiig, Sean Bean, Chiwetel Ejiofor, Donald Glover, Benedict Wong, entre otros tendrán que balancearse entre lo éticamente correcto, lo diplomáticamente viable y los tecnicismos de ir por un olvidado hasta otro planeta y resarcir problemas de una prometedora misión aparentemente estropeada.

Cerrando el misterio de porqué es tan genial lo nuevo de Scott con el hecho de que cuenta con Drew Goddard como guionista (dígase con asombro: ¡Ohhhhhhhh!), la cinta termina siendo una exquisitez, pues la producción orquestrada como Scott sabe más la rítmica de Goddard, más el tremendo cast que no le pide nada a ninguna cinta le hacen una maravilla fílmica que uno no esperaría ver en un año tan carente de calidad como lo ha sido 2015. La bien traducida como El Marciano tiene lo mejor que Hollywood puede lograr y refuerza su mítica presencia que cada vez parece más extinta.

Entonces quedamos que la basada en la novela de Andy Weir es una indudable recomendación que seguro sorprenderá a más de un escéptico hacia el gran cine hollywoodense.

The Secret Life of Walter Mitty (2013)

Dirigida y estelarizada por Ben Stiller, la Vida Secreta de Walter Mitty es uno de los proyectos más prometedores del actor, tratando de entremezclar la comedia con la fantasía y la aventura, además de introducir esa idea positivista que se resalta tanto a lo largo de las dos horas que pareciera más que es el retrato de la insportable levedad del ser contemporáneo y su constante espiral descendiente el verdadero tema a tratarse incluso más allá de ese espíritu positivo que la película supondría tener...
Y es que la cinta narra el final de la revista Life, llena de godinez de todos los tipos que pudiera haber, enfocando entonces la trama en Walter Mitty (Stiller), un ultragodinez que es el manager en revelación de negativos dentro de la empresa, sufre constantes desconexiones con la realidad mientras sueña en sus universos expandidos de posibilidades fantásticas nunca llevadas a cabo y está enamorado secretamente de Cheryl (Kristen Wiig); como cierre de la revista, llega un rollo del famoso fotógrafo Sean O´Connell (Sean Penn), quien da la indicación de que la foto #25 sea la que salga en la portada de la revista como cierre de ese gran legado que la marca ha tenido; sin embargo la foto no está, y Walter piensa que él la ha perdido, por lo que empieza a seguir el rastro del fotógrafo para encontrarle y recuperar la foto, teniendo que ir a Groenlandia, Islandia y al Himalaya para completar la petición del fotógrafo, pese a que en ésta aventura nada le garantice que se quede con la chica o algue sea conserve su trabajo.
Entonces, la cinta, enfocada a la comedia pasa desapercibida, los chistes no son vulgares ni malos, pero tampoco buenos,  enfocada a la fantasía, una que otra ensoñación del protagonista es bella, destacando la secuencia donde Kristen Wiig canta Space Oddity de David Bowie, y enfocada al positivismo sin duda es lindo el uso del escape de Mitty de su rutina universalizada, el cambio de las eras, del papel a la digital, pero como que Stiller no la despliega tan sublime como pudo haber llegado a ser.
Entonces, veredicto: La película es linda y entretenida, no cae en el charco de mierda que muchas caen, tiene un valor propio y Stiller se hace justicia a sí mismo; sin embargo tampoco es una máxima joya ni nada trascendental, sino solo una película relativamente bien hecha inglorificable ni satanizable.

Anchorman 2: The Leyend Continues (2013)

Luego del colosal épico legendario éxito de Anchorman (que en español se tradujo como Al Diablo con las Noticias (las conjugaciones traductoras cada vez son más confusas)), Will Ferrell se levanta en la cima de su carrera con la posibilidad de hacer lo que se le de la gana; así que vuelve a llamar a uno de los básicos de su filmografía, el director Adam McKay, reune al cast original, y llevan a cabo la secuela, que pese a que aguanta los elementos básicos de la película original, parecen tirarle más al ilógico manejado en Casa de mi Padre que a la cinta anterior, haciendo sea como sea, una gigantezca producción cómica como solo la fama y los resultados de Ron Burgundy podrían lograr.
Años después de la cinta anterior, el máximo newsman, Mack Tannen (Harrison Ford), se jubila y deja su lugar a Verónica (Christina Applegate), causando un celo máximo en Burgundy (Ferrell), cosa que se resuelve cuando el primer canal enteramente de noticias, GNN le ofrece trabajo a él y su equipo, y pese a sus métodos inortodoxos y hasta idiotas, sus ratings se elevan al máximo y logran entrar al horario principal y volverse el más importante noticiero del canal; sin embargo, conforme pasa la película, la fama y el poder se van subiendo a la cabeza a Burgundy, abandonando a su esposa e hijo para irse con una administrativa del canal (Meagan Good), así como manda al carajo a su leal equipo pues en ese exceso de poder solo hay lugar para un absoluto líder y presentador... cosa que se le revierte cuando tiene un accidente y pierde la vista, siendo ahora sus verdaderos allegados los que estarán a su lado pese a todo, para ayudarle a superar el impedimento y llegar al climax hypercameónico que Ferrell y McKay nos entregan, aunado al éxito sin prescedentes del personaje principal en un huracán de ridiculeces e idioteces que acrecentan a Burgundy y sus amigos, y pese a no llegar a tener el nivel de la primera parte, se mantiene en pie por sí sola, y se podría meter entre las mejores comedias de su año, pues entre tanta porquería cómica que se hace ¿cómo no lo lograría nuevamente el destacado Will Ferrell?
Y la fama no es de gratis, pues reunir al elenco principal nuevamente, que incluye también  a Steve Carrell, Paul Rudd, David Koechner, entre los destacados y básicos; además de introducir a gente como Kristen Wiig, y un extenso catálogo de cameos que trae a Sasha Baron Cohen, Marion Cotillard, Will Smith, Kristen Dunst, Jim Carrey, Tina Fey, Amy Poehler, Liam Neeson, John C Reilly, Vince Vaughn, Kanye West, entre otros, no es algo que cualquiera pudiera lograr... mérito conseguido gracias al éxito y la calidad del comediante...
Para resumir, la cinta es divertida y mensa, no llega a entrar en la basura cotidiana cómica, pero no es mejor que su antecesora, pero no es mala... La cinta es recomendable para los fans de los involucrados o a los que tienen un rato libre para bobear, perder el tiempo, y con absolutamente cada idiotez que se le ocurre a Ferrell reír de la absoluta incoherencia que la película termina siendo.

How to Train your Dragon 2 (2014)

La secuela de la cinta de Dreamworks del 2010 es nuevamente dirigida y escrita por Dean DeBlois y cuenta con las voces originales de America Ferrara, Gerard Butler, Jay Baruchel, Jonah Hill, Christopher Mintz Plasse, Kristen Wiig, Cate Blanchett, entre otros, retomando las cosas buenas y malas de la primera parte y como debe de ser explotarlas y multiplicarlas en esta ocasión para, como se debe, acrecentar ese popular universo vikingo.
Cinco años después de lo acontecido en la primera parte, donde Hipo les enseña a sus coterraneos vikingos a convivir con los dragones, la Isla de Berk ahora vive en una pacífica y divertida sociedad como nunca antes se había visto; el papá vikingo empieza a sentir los años encima y empieza a hablar del día en que Hipo le reemplace como rey, pero a él no le interesa, pues ahora su afición es recorrer el mundo sobre Toothless mapeando sus trayectos amplificando la visión de los vikingos para con el resto de mundo. En su viaje no solo encuentra más humanos que doman a dragones, sino que encuentra que su madre, que los había abandonado es una especie de zoologa dragonóloga que ha vivido en una isla de dragones cuidados por un super dragón alfa... Hipo y su madre se reencuentran, conocen, el papá aparece y le encuentra con más alegría que enojo, todo esto destruído por el nuevo malo en cuestión; el humano controla dragones Drago, que tiene un alfa malvado, llamado Leviatán, y está dispuesto a controlar el mundo gracias al poder que esta bestia tiene para controlar a los dragones en general.
Entonces la cinta tiene el compromiso de complementar y evolucionar todo su concepto, agigantarse visualmente y ser sólida individual y colectivamente, y en sí, sí lo logra; teniendo como detalles el hecho de que por momentos Hipo y Toothless pasan  a planos en los que la historia les supera, teniendo entre estos desfaces de protagonismo y de lógica (aplicada a una historia de fantasía por supuesto) las secuencias de reencuentro de Estóico y Valka, que parecen más forzadas para el devenir de la historia que consecuencias de un pasado donde el abandonó regló el avance de los sucesos que forjaron las personalidades de los personajes y sus acciones en ambas películas. Otra incomprensión sería la batalla de Toothless contra el Leviatpan, pero bueno, finalmente hay que recordar que es una película de niños, y a veces los adultos mirando cine así nos ponemos exigentes como si todos los proyectos debieran ser absolutas joyas cinematográficas....
La cinta es buena como tal, es consistente con su primera parte, sí evoluciona técnicamente y fuera de las menciones es entretenida y de calidad, pero al final se queda como una buena película para niños entre las cientas de sagas que ya existen.

Paul (2011)

Oír que habrá una nueva cinta de la dupla Nick Frost-Simon Pegg ya suena a gran proyecto, más aún si ellos escriben la historia, y más aún luego de lo logrado en la cornetología de Edgar Wright, sin embargo, la que dirige Greg Mottola con una estética que nos recuerda la tira cómica Roswell de Bill Morrison, jamás llega a despegar, y ni la adición de la voz de Seth Rogen para el extraterrestre Paul, o la inclusión de los Saturday Night Live Bill Hader y Kristen Wiig ayuda para que ésta sea una mala y boba comedia entre las millones de comedias que se han hecho de mal gusto, babosas y sin relevancia alguna.
Sobre dos ingleses que viajan a América para ir a la Comicon y luego de esto se encuentran a Paul, un extraterrestre presumidón que hasta cuenta que ayudó a Steven Spielberg a crear E.T., y empiezan una road adventure en la que tienen que afrontar a religiosos antievolucionistas, agentes del gobierno, y al final reencontrarse con la niña que ayudó a Paul cuando su nave chocó en la Tierra, que al final no llega a ser ni suficientemente buena ni suficientemente mala, solo equiz, mediocre, y muy alejada de las máximas joyas de Pegg y Frost.
Por lo tanto, si es domingo y quieren dormitar, y estan pasando ésta película en la tele, póngale, no importa si la ve a medias, no se pierde de nada; pero si nunca llega a aparecersele en el camino, no la busque, no le llore, no indague, no vale la pena....