Kingsman: The Secret Service (2015)

Luego de haber hecho Kick Ass ¿qué razón tendría Matthew Vaughn para declinar un proyecto más de Mark Millar? Pues ninguna, incluso declina la que termina volviéndose un super éxito, X-Men Días del Futuro Pasado, para llegarle directo a la nueva adaptación, salir de la línea A de cine de superhéroes, tras filmar X-Men First Class, y demostrar que las adaptaciones de cómic lucen más si son sangrientas, bien construídas y con una lógica narrativa adoc a la verdadera inteligencia del público lector de cómics, que no espera ver bailes a gogo en sus superhéroes, sino sumergirse en sus dudas y caprichos, y verles cometer y ver cometer crímenes más allá de lo acostumbrado.
La película comienza en 1997, en una misión de los kingsmen -sí, una élite de detectives ingleses muy parecidos a la élite del servicio de la reina del 007-, donde Galahad (Colin Firth) encabeza una misión en medio oriente, en la que uno de sus compañeros se sacrifica para salvarles de la explosión de una granada de mano. Galahad regresa a América para darle la mala noticia a la familia del caído, otorgándoles una medalla de honor, y diciéndoles que en ésta hay un telefono al que pueden hablar si en algún momento tienen algún problema... que él se hará cargo; la viuda (Samantha Womack) no toma la medalla por coraje, pero Galahad se la deja al hijo ahora sin padre, Eggsy, y la vida sigue su curso hasta el año en curso... Eggsy (Taron Egerton) crece y es buleado por los hooligans de donde vive, por lo que se le hace fácil robarle el carro a uno de ellos, teniendo problemas con la policía, y teniendo que usar su llamada de prisión al hombre que años atrás le había dejado su medalla. Galahad reaparece y le salva... sin querer muestra sus habilidades como espía y super luchador, y el chavo promete no decir nada al respecto; se separan, pero Galahad pone un micrófono en la ropa del muchacho. Eggsy va a su casa, donde su padrastro lo agarra a golpes, y Galahad interfiere amenazando al golpeador (Geoff Bell), e invita a Eggsy a que se reúnan una vez más. Galahad invita a Eggsy a compatir por un lugar en el servicio secreto, empezando una secuencia muy similar a la Men In Black cuando Will Smith compite por su lugar en la agencia de aquella película, Eggsy luce barrio comparado con los bien educados competidores, que no solo vienen de buenas escuelas, sino se las dan de super listos y de arrogancia de sobra... obviamente Eggsy les supera hasta llegar a una prueba donde debe de matar a un perrito, y ya no puede con las pruebas de la agencia.
A la par del entrenamiento de Eggsy se desarrolla otra trama donde un tipo millonario llamado Valentine (Samuel L Jackson) crea una trajeta SIM que da internet y llamadas gratis, por lo que las reparte a todo el mundo, y cada persona del planeta cuenta con una de estas tarjetas, pero las tarjetas tienen una misión más macabra que lo del internet y las llamadas... todas estan configuradas para en cierto momento lanzar una frecuencia que hará a todo el que viva las ondas se vuelva violento y tenga ganas de matar a todos a su alrededor. Valentine ha prevenido a todos los altos mandatarios y millonarios para que se unan a su proyecto esperando que esta supermasacre sea una limpieza para el mundo contaminado por la sobrepoblación. Los Kingsmen ya llevan una investigación sobre Valentine, pero al no saber con ciencia cierta cuál es su verdadero plan, su misión será más letal de lo que cualquiera esperaría.
Completando el cast con Mark Strong, Mark Hamill, Michael Cain, Sofía Boutella, Jack Davenport, Sophie Cookson y Edward Holcroft, la cinta es una emocionante adaptación que no le pide nada a las mejores secuencias de Kick Ass, con una maestría absoluta en la construcción de personajes, y una ideal continuación a toda la serie de películas de detectives del servicio secreto que sagas como la del 007 han sembrado.
La película termina siendo una total recomendación, pues cumple con todo lo que la gente habla de la cinta, creando un producto más entre las mejores adaptaciones de cómics al cine que haya. Ojalá la saga continúe y pronto veamos más aventuras de tan destacado equipo en misiones cada vez más sorprendentes.

Interstellar (2014)

Expectativa, expectativa, batiNolan sacará otra película... Expectativa, expectativa, los que la vieron antes invaden las redes sociales alabando, aclamándole, cargándole en hombros... Es nuestro turno:
Jonathan y Christopher Nolan vuelven con un proyecto de autor en estos tiempos postgravity que tanto han sorprendido a las audiencias, sin embargo, ellos no esperan colgarse de la mencionada cuaronada, sino solo pasan por ahí llevando a sus espaldas un proyecto más kubrickiezco que nada, pero obviamente basado en su estilo, en la mente más contemporaneizada y con un contexto digno para una mentalidad más 2014 para crear más que una ópera espacial una ópera de la quinta dimensión, esa es la clave para la comprensión absoluta de la cinta: La Quinta dimensión.
Basada en los estudios del físico teórico Kip Thorne, los Nolan nos narran una historia de un futuro cercano, aproximado de la segunda mitad del siglo XXI, donde la Tierra ya no soporta a los humanos, les exige que partan, la humanidad ya no sabe para donde ir, hay escazes de comida, etc... Minorizando el foco, vemos a la familia de Cooper (Matthew McConaughey), un ex piloto de naves espaciales que ahora tiene que ser granjero y vive con su hijo Tom y su hija Murph (Timothee Chalamet & Mackenzie Foy) y su suegro (John Lithgow); viviendo el mundo como se puede hasta que Murph empieza a hablar de unos fenómeros paranormales que ocurren en su cuarto, lo cual, nadie le cree hasta que Cooper lo descubre y ve que son señales en binario contenedoras de coordenadas. Él y su hija siguen las indicaciones y llegan a una NASA resistente, betada por negarse a tirar bombas en países tercermundistas, dirigida por el Profesor Brand (Michael Caine), quien al lado de varios científicos, entre ellos su hija Amelia (Anne Hathaway), planean viajar a un agujero de gusano situado al lado de Saturno, el cual les lleva  al otro lado de la galaxia donde hay 12 planetas viables para la supervivencia de los humanos; Brand invita a Cooper, y este acepta a sabiendas de que el viaje bajo los parámetros de la relatividad, aunque dure un par de años, en la Tierra podrían pasar décadas, sin embargo parece la única manera de salvar a la raza humana, y en particular a su familia.
Por lo que un grupo compuesto por Cooper, Amelia, Romily (David Gyasi), Doyle (Wes Bentley) y un amigable robot llamado Tars ( Hal (9000), Hal ¿estás ahí?), viajan conforme el plan inicial hacia solamente tres destinos, esperando que en alguno de estos la raza humana pueda salvarse, aún cuando los años en la Tierra corran acelerados y la esperanza de volver a ver a sus seres queridos se extinga segundo a segundo...
Completando el elenco con una bella y talentosa Jessica Chastain, un malevolo Matt Damon, un par de inadvertidos Topher Grace y William Devane, entre otros, y musicalizados por un dramático Hans Zimmer, la cinta sobrepasa la quinta dimensión con la relación entre McConaughey y Chastain, de como pasan los años a traves de sus desiciones y sus circundantes, rodeados por un universo en movimiento manipulable y un peligro de urgencia; Nolan supera su aplaudida Inception (por no mencionar la saga del murciélago), y sigue adelante pisando los talones de Kubrick, pero desde una perspectiva personal (¿o grupal? si añadimos a Jonathan al paquete), hace una bella melodía de casi tres horas que en ocasiones parece estancarse en la gravedad del momento, pero se sobrepone con la maravillosidad del universo intervenido por sus personajes.
Sin duda una de las mejores películas de ciencia ficción de los últimos tiempos, que como 2001 no es recomendable para todos, por su profundidad física cónica hacia un infinito de posibilidad, pero sí para los grandes cinéfilos, los aficionados al género, los profesionales y novatos de la fisica y los maravillables del poder visual, narrativo y existencialista que el tema puede manejar.
(En lo personal, yo he salido meditativo, deleitado y con una satisfacción representable en un modelo tridimensional de la quinta dimensión de mi verdadero sentir)

The Prestige (2006)

Es raro ver a Hugh Jackman de maloso, pero si hay un director de los de la nueva generación que lo ha logrado ese es Christopher Nolan, que, entre batmen, toma un suspiro y crea un laberinto mágico que revela desde el comienzo de su película con solo el hecho de mencionar "observa". Nolan jala a dos de los protagonistas de su saga gothamita, Christian Bale y Michael Caine, además de contar con trío fantástico de actrices hermosas y talentosas como lo son Scarlett Johansson, Piper Perabo y Rebeca Hall, complementado todo por David Bowie y Andy Serkins como Nikola Tesla y su ayudante.
Sobre la rivalidad de dos magos, que aparentemente termina cuando el mago Borden (Bale) asesina a Danton (Jackman) atrapándolo en un cubo hermético de agua donde se ahoga, y rebotando en el tiempo revelando la historia, que va desde el comienzo básico de su rivalidad, donde se envidian de distintas maneras por sus distintas cualidades, luego ocurre un accidente donde la esposa de Danton (Perabo) muere, y luego de esto van viviendo buscando el momento adecuado para boicotear sus distintos trucos tanto para denotar superioridad como humillar al otro públicamente, hasta la conclusión "enredosa" que la vuelve un rizoma de posibilidades máginas, fantásticas y más allá de la ciencia ficción, que simplemente ayudan a que esta película, traducida como El Gran Truco, sea uno de los bien dados pasos de Nolan para volverse uno de los directores actuales de culto más mencionados entre los cinéfilos activos.
Tanto las actuaciones de los estelares, como la de Caine, como la de las chicas (que como acertijos ayudan a desenredar el final mucho antes de su tiempo), y hasta los quasicameos de Bowie y Serkins, son absolutas muestras de talento y genialidad bien canalizados gracias al guión de Jhonathan Nolan y su hermano el gran Christopher.
Una completa recomendación, un elemento básico del cine contemporáneo y una gran favorita de la filmografía nolaneana que nadie debería de perderse.

The Dark Knight Rises (2012)

Entonces la carrera por la máxima calidad narrativa y visual llego a su clímax en 2012, donde, por un lado Marvel había superádose a sí misma poco a poco, pasando de los X-Men a Spiderman, luego superando a otras competencias como Transformers, hasta llegar a Avengers, que sería la gran competidora contra la cumbre de DC, que había pasado de Batmans a Gogo a Superman de los 70´s, a las bativersiones oscuras de Tim Burton, saboteadas por Schumacher, pero salvadas por los Nolan hasta llegar aquí, The Dark Knight Rises, la respuesta siguiente a la éxitosa The Dark Knight, esa donde Ledger se lució y dió la vuelta al cine de superhéroes; así que los Nolan (Christopher & Jonathan)  regresan al lado de David S Goyer, y basados esta vez en el popular cómic The Knightfall y The Dark Knight Returns, retomando lo hecho al lado de Christian Bale y el resto del reparto conseguido desde Batman Begins, y finalizan la trilogía mejor creada en el mundo de los superhéroes.
Tras lo acontecido en la cinta anterior, Bruce Wayne abandonó la figura de Batman para dar paso a una ley que se suponía Harvey Dent había propuesto, donde se cortaban algunos derechos civiles para dar fin al crímen en Gotham, todo lidereado por el comisionado Gordon (Gary Oldman) para el bien de la ciudad;  mientras que un terrorista llamado Bane, interpretado por Tom Hardy, planea un ataque anarquista a la ciudad, donde primeramente acabará por el caballero de la noche, y después despojará a la burguesía de sus riquezas y las repartirá al resto del pueblo, en nombre de la Liga de las Sombras.
Contando también con la participación de Anne Hathaway como Selina Kyle, Michael Caine como Alfred, Morgan Freeman como Lucius Fox, Cillian Murphy como Scarecrow, Marion Cotillard como Talia al Ghul y Joseph Gordon Lewis como John Blake, la cinta, nuevamente musicalizada por Hans Zimmer, no es tan perfecta y bien construída como la entrega anterior, aún con la destacada actuación de Hardy en el rol del némesis y el dramático proceso narrativo con la que la cinta cuenta, cuya complejidad supera la sencillez de la rival de Marvel, Avengers, pero logra ser aplaudida por las mayorías, sin llegar a la gloria de la segunda entrega, solo cumpliendo con un digno y bien hecho final que la saga de los Nolan merecía.
Aún con todo esto, es más que recomendable, siendo una digna rival de la cumbre cinematográfica de la era de los superhéroes; línea que tendrá seguimiento hacia Man of Steel y las cintas que se vendrán dando en los años siguientes, todo bajo la asesoría de quien revitalizara a DC, el maestro Christopher Nolan.

The Dark Knight (2008)

Para comenzar: Convencida de que es mejor dejar este proyecto infantil del lado, Katie Holmes abandona el rol de Rachel Dawes para cederselo a Maggie Gyllenhaal, quien se une al nuevo proyecto de Christopher Nolan, David S Goyer y el recién inducido Jonathan Nolan, quienes ahora toman de partida el cómic The Killing Joke para hacer el segundo batiepisodio de la franquicia que este grupo inició pocos años atrás, con duda de todos, pero éxito moderado que les dió la libertad de soltarse en esta ocasión y hacer una de las mejores películas de todos los tiempos, que incluye ser talvez la mejor película sobre superhéroes que se haya filmado, la única nominada y ganadora del óscar, y una de las más aplaudidas por tanto la crítica inteligente, como la borrega, como la taquilla, como el gremio completo; y todo gracias al papel que Nolan dejó en manos de quien nadie creería que superaría al mismísimo Jack Nicholson (quien se quejó por no ser considerado para repetir al personaje), Heath Ledger, quien interpreta al máximo bativillano, y es él quien logra conseguir la estatuilla a mejor actor de reparto tanto en los globos de oro, como en los óscares; llevándose, por lo tanto, la película completa, superando incluso la actuación de Christian Bale, quien nuevamente repite el protagónico como Batman, acompañado nuevamente por Morgan Freeman, Gary Oldman, Cillian Murphy y Michael Caine, así como los nuevos ingresados Aaron Eckhart, Eric Roberts, y por supuesto Ledger y Gyllenhaal. La magnificencia de la cinta se concreta con la nuevamente fantástica composición del score de Hans Zimmer, que concretiza la que talvez es la pieza maestra del director.

Un nuevo villano ha llegado a Gotham, un agente de caos llamado Joker, quien primero tiene en mente volver locas a las mafias de la ciudad, pero una vez que conoce a Batman, el héroe se vuelve su meta principal; mientras que a la vez, un fiscal de distrito llamado Harvey Dent (Eckhart) tratará de traer orden de la manera más legal posible a la ciudad, lo que llena de esperanza a Batman sobre de un momento a otro poder retirarse y dejar su trabajo en manos de este político honesto, quien al final se corrompe y se torna otro enemigo del superhéroe: Two Faces.

La película que es un éxito instantaneo rompe records de taquilla logrados por otras sagas como Star Wars o Spiderman, y consigue el cuarto lugar en IMDb en la lista de las mejores películas de la historia, entre otras listas en diversos países alrededor del mundo.

Así que ya saben si ustedes deciden ver (si acaso hay alguien que aún no la haya visto), pues para sus logros y recepción, la última actuación de Ledger antes de su muerte por sobredosis, es la máxima cinta de uno de los directores más aclamados de los últimos tiempos, ¡una absoluta recomendable!

Batman Begins (2005)

Tras la terrible visión de Joel Schumacher, la franquicia de Batman parecía tirada al tiradero de basura del tiempo; sin embargo, pasados los años, el director Christopher Nolan y el guionista David S Goyer se acercaron a los productores y mostraron la posibilidad de un replanteamiento de la historia, comenzando desde cero, y deshechando lo hecho por Burton & Schumacher, basándose en historias como Año Uno, The Man who falls y Long Halloween, con un tinte menos estilizado y más realista, más centrado en quién es Bruce Wayne y porqué es Batman; y el proyecto fue aceptado, contratando a Christian Bale para ser el nuevo Batman, acompañado de actores como Katie Holmes, Liam Neeson, Gary Oldman, Michael Caine, Cillian Murphy y Morgan Freeman en los roles de reparto, e incluyendo a Hans Zimmer para la realización de un score que debía ser tan épico como el hecho por Danny Elfman para Burton, lo que logra y marca un legado sonoro para el cine de los años por venir, todo gracias a la libertad que Nolan le da para una personal impresión de lo narrado en su cinta.
Sobre el entrenamiento que Bruce al lado del guerrero Ra´s Al Ghul (Neeson), para ingresar a la Liga de las Sombras y vengar la muerte de sus padres, pero no se deja oscurecer por el cometido de la Liga, y solo aflora la manera en la que realmente debe de luchar, como un héroe de su natal Gotham, donde se reencuentra con su amiguita de la infancia, Rachel Dawes, de quien se enamora, y se vuelve parte de su motor en su guerra contra el crimen, ese que crece poco a poco por los experimentos del Dr. Crane aka Scarecrow (Murphy) y las mafias de Carmine Falcone (Tom Wilkinson), todos al servicio de un terrible mal mayor, que mueve los hilos desde un lugar desapercibido.
Con críticas positivas, y aceptación en taquilla, la cinta revitaliza al superhéroe y comienza una de las sagas más aplaudidas de la historia del cine de superhéroes. Recomendable más que nada por ser el comienzo de una de las franquicias mejor creadas de los últimos años.

Now you see me (2013)

Dirigida por Louis Leterrier, narra la historia de cuatro magos llamados Los 4 Jinetes, interpretados por Jesse Eisemberg, Isla Fisher, Woody Harrelson y Dave Franco, que en su intento por volverse parte de un "algo" llamado el ojo de Horus, tienen que llevar a cabo tres grandes trucos que infieren en la criminalidad, por lo que dos detectives, Mark Ruffalo & Melanie Laurent, tienen que seguirles el rastro, para detener sus crimenes que mezclan a Robin Hood con David Copperfield.

Y bien, la película, aún con el tremendo elenco que tiene, que incluye igual a Morgan Freeman y a Michael Caine, se siente forzada y pretenciosa, las secuencias de los actos son a veces medio obligados e inconvincentes, aún con la espectacularidad que los trucos de magia tienen intrínsecos. Los personajes se sienten forzados y no llega uno a sentirse en la piel de ninguno, pues son ajenos a la línea del trama; y pese a todo la cinta no es una porquería, pues la buena carga de enredadera de trucos, que sí tiene muchos evidentes cabos sueltos, llega a entretener de cierta manera.

No se volverá un clásico, pero ver a ese grupo de talentosos actores juntos vale la pena de verse, no de repetirse.